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Kirschblüten - Hanami | Rudi und Trudi sind ein altes Ehepaar. In ihrem ereignislosen Alltag auf dem bayerischen Land haben sie sich eingerichtet, sie nehmen in Kauf, dass die bereits erwachsenen Kinder - zwei leben in Berlin, eins gar in Tokio - ihnen fremd geworden sind. Dabei ahnt Rudi nicht, dass Trudi heimlich von einem anderen Leben träumt. Als Trudi von Rudis Arzt erfährt, dass ihr Mann Krebs im Endstadium hat, entscheidet sie sich, Rudi nichts zu sagen. Stattdessen überredet sie ihn zu einer Reise nach Berlin - zu den Kindern Klaus und Karolin und zu den Enkeln, die dort leben. Eigentlich aber ist Japan das Land ihrer geheimen Sehnsüchte, wo sie ihren Lieblingssohn Karl besuchen will. Mit Rudi einmal die Kirschblüte zu erleben und den heiligen Berg Fuji zu sehen, das wäre das Paradies. In Berlin müssen beide feststellen, dass die Kinder zu sehr mit sich selbst beschäftigt sind, um sich auf die Eltern einzulassen. Deshalb entscheiden sie sich, an die Ostsee zu fahren. Kaum dort angekommen, stirbt überraschend Trudi. Rudi ist völlig aus der Bahn geworfen. Als er von Franzi, einer Freundin seiner Tochter, von seiner Krankheit erfährt, wird ihm bewusst, auf was Trudi ihm zuliebe all die Jahre verzichtet hat. Und so macht sich Rudi auf, den Lebenstraum seiner Frau zu verwirklichen und zur Kirschblüte nach Tokio zu reisen...

Die Kinder des Monsieur Mathieu | Anlässlich des Todes seiner Mutter kehrt der berühmte Dirigent Pierre Morhange (Jacques Perrin) nach Jahrzehnten erstmals in sein französisches Heimatdorf zurück. Ein Schulfreund überreicht ihm das Tagebuch seines früheren Musiklehrers, und als Pierre darin zu lesen beginnt, erwachen die Erinnerungen an seine Schulzeit wieder zum Leben: Im Jahr 1949 findet der arbeitslose Musiker Clément Mathieu (Gérard Jugnot) eine Anstellung als Aufseher in einem Internat für schwer erziehbare Jungen. Dessen hartherziger Direktor Rachin (François Berléand) hat die Kinder, meist Kriegswaisen oder Söhne lediger Mütter, längst abgeschrieben. Gnadenlos traktiert er seine Schützlinge mit Prügel und Arrest. Mathieu aber hat eine andere Idee: Als die wilden Jungs mal wieder außer Rand und Band sind, lässt er sie vorsingen und motiviert sie dazu, einen gemeinsamen Chor zu gründen. Getrieben von dem Wunsch, seine eigenen Kompositionen vertonen zu können, scheint für Mathieu der erzieherische Mit besonderer Hingabe widmet Mathieu sich dem jungen Pierre Morhange (Jean-Baptiste Maunier), dessen großes Talent er erkennt und mit viel Umsicht fördert. So ermutigt er auch Pierres alleinerziehende Mutter (Marie Bunel), den Sohn aufs Konservatorium zu schicken. Direktor Rachin indes sieht die zart erblühende Lebensfreude der Schüler und ihre beachtliche Kunstfertigkeit nur mit kritischen Augen. Als ein besonders schwer erziehbarer Junge, der fälschlich des Diebstahls bezichtigt und somit der Schule verwiesen wurde, sich rächt, indem er das Haus anzündet, sieht der Zyniker Rachin sich in seinen rückständigen Methoden bestätigt und entlässt Mathieu. Traurig packt Mathieu seine Sachen, doch beim Verlassen des Internats erwartet ihn eine wunderbare Überraschung. 'Die Kinder des Monsieur Mathieu' vertraut auf die Kraft der Musik und trifft dabei stets den richtigen Ton. Mit über acht Millionen französischen und einer Million deutschen Zuschauern ist der unprätentiöse, leicht nostalgische Film völlig unerwartet zum Blockbuster aufgestiegen. Das bewegende Drama über die Schattenseiten von Schule und Kindheit verzichtet auf pädagogische Zeigefinger und lässt die Lieder sprechen, deren lyrische Metaphern für Ferne, Frühling und Freiheit Sänger und Zuhörer in eine imaginäre glücklichere Welt entführen: Eine Million Mal wurde bis jetzt allein der Soundtrack verkauft. Basierend auf dem französischen Film 'La Cage aux rossignols' von 1945, schreibt das anrührende Werk die Erfolgsgeschichte des Produzenten Arthur Cohn fort, der bereits sechs Oscars erhielt und für 'Die Kinder des Monsieur Mathieu', allein in den USA von fünf Millionen Kinobesuchern gesehen, mit einer Oscar-Nominierung geehrt wurde.

Judy | Judy - Das bewegende Biopic über eine Hollywood-Ikone als Free-TV-Premiere in ONE ONE präsentiert mit 'Judy' ein eindrucksvolles Porträt einer der größten Stimmen des klassischen Hollywoods. Der Film erzählt die letzten Monate im Leben von Judy Garland - berühmt geworden als Dorothy in 'Der Zauberer von Oz' - und zeigt schonungslos, wie schwer der einstige Weltstar mit finanziellen Sorgen, Einsamkeit und dem Druck der Branche zu kämpfen hatte. Ende der 1960er Jahre reist Garland nach London, um in einer Reihe von ausverkauften Shows im legendären Nachtclub The Talk of the Town aufzutreten. Während sie auf der Bühne Triumphe feiert, ringt sie hinter den Kulissen mit Erschöpfung, Schlaflosigkeit und ihrer Sehnsucht nach ihren Kindern. Doch allen Rückschlägen zum Trotz zeigt Judy Garland noch einmal die ganze Kraft ihres Talents. In der Hauptrolle brilliert Renée Zellweger, die mit ihrer intensiven Darstellung und eigenem Gesang eine der stärksten Performances ihrer Karriere liefert. Für diese Rolle wurde sie mit dem Oscar als Beste Hauptdarstellerin ausgezeichnet. 'Judy' - ein emotionales, kraftvolles Biopic über Ruhm, Zerbrechlichkeit und das Vermächtnis einer Filmlegende. Die Filmbiografie von Rupert Goold feierte am 30. August 2019 im Rahmen des Telluride Film Festivals ihre Premiere und kam am 2. Oktober 2019 in die Kinos im Vereinigten Königreich, der Kinostart in Deutschland erfolgte am 2. Januar 2020.

Der Baum | Dawn O'Neil (Charlotte Gainsbourg) führt ein glückliches Familienleben auf einer Farm im australischen Outback. Als ihr geliebter Mann Peter (Aden Young) einen Herzanfall erleidet und stirbt, steht die junge Mutter plötzlich mit ihren vier Kindern alleine da. Auf Wut und Trauer über den Schicksalsschlag folgt bei ihr eine tiefe Lethargie. Nichts ist mehr, wie es war. Neuen Mut gibt die Vorstellung der achtjährigen Simone (Morgana Davies), dass der Geist des Vaters im riesigen Feigenbaum weiterlebt, der wie ein Beschützer ihr Haus überragt. Bei leichtem Wind hört das Mädchen ihren Daddy über die wispernden Blätter zu ihr sprechen. Simone und ihren Geschwistern hilft der tröstliche Gedanke seiner Gegenwart, einen besseren Umgang mit dem schrecklichen Verlust zu finden. Für Dawn geht es endlich aufwärts, als sie einen Bürojob bei dem örtlichen Installateur George (Marton Csokas) anfängt. Auch das private Interesse ihres gutmütigen Chefs tut nach vielen durchweinten Nächten gut. Unterdessen entwickelt der Baum ein seltsames Eigenleben: Er greift das Fundament des Hauses an, verstopft Wasserleitungen und dringt mit seinen Ästen selbst in Dawns Schlafzimmer ein. Aus dem Seelsorger wird immer mehr eine Bedrohung für die Familie. Als George den Baum fällen möchte, steht der Familie eine schwere Entscheidung bevor. Die französische Regisseurin Julie Bertuccelli erlernte ihr Handwerk bei renommierten Kollegen wie Krzysztof Kieslowski und Bertrand Tavernier. Nach dem Bestseller 'Our Father Who Art in the Tree' von Judy Pascoe drehte sie in Australien eine sensible Familiengeschichte über Liebe, Verlust, Trauer und Zusammenhalt - voller Gefühl, aber ohne Kitsch. Charlotte Gainsbourg, bekannt für provokative Rollen wie in 'Antichrist' oder 'Nymphomaniac', überzeugt als alleinerziehende Witwe; Marton Csokas spielt den neuen Mann in ihrem Leben, der ein mysteriöses Aufbegehren des Baumes auslöst. Das märchenhaft anmutende Familiendrama feierte Premiere beim Filmfestival in Cannes und war für drei Césars nominiert.

Dr. Sommerfeld - Alte Träume, neue Liebe | Dr. Sommerfeld, Single im besten Alter, ist mit seinem Leben voll zufrieden. Tochter Nina ist ein wohlgeratenes, junges Mädchen, sein bester Freund Luca sorgt als Wirt für sein leibliches und seelisches Wohl, und für seinen Beruf engagiert sich der lebenslustige Arzt mit ganzer Kraft. Die gewiefte PR-Agentin Nora Hansen des Pharmakonzerns Kerner-Medi-Tech überredet den Konzernchef, den unkonventionellen Arzt als Promoter zu gewinnen. Kerner verspricht Sommerfeld, als Berater in der Entwicklungsabteilung mitwirken zu können. Da Forschung schon immer sein Traum war, steigt Sommerfeld ein und betraut die energische Ärztin Irene Kürschner mit seiner Vertretung in der Praxis. Die Aufmerksamkeit, die man ihm auf einem Kongress in Barcelona zollt, schmeichelt ihm. Zudem fühlt er sich hin- und hergerissen zwischen den beiden attraktiven wie gegensätzlichen Frauen Irene und Nora. Als sich das Forschungsprojekt jedoch als ein Vorwand entpuppt, muss Sommerfeld sein Leben neu ordnen.

Hochzeit zu viert | Vor 14 Jahren haben sich die beiden Paare Lukas un...

Colossal | Der Alkohol hat sie aus der Bahn geworfen. Die New Yorker Schriftstellerin Gloria (Anne Hathaway) ist arbeitslos geworden, und nun steht sie auch ohne Lebenspartner und Wohnung da. Gloria beschließt, in ihre Heimatstadt New Hampshire zurückzuziehen. Dort lebt Oscar (Jason Sudeikis), ihr Freund aus Kindheitstagen. In seiner Bar kann Gloria erstmal jobben, was ihrer Alkoholsucht natürlich entgegenkommt. Zur selben Zeit verbreitet in Seoul ein neues Godzilla-Monster Angst und Schrecken. Gloria entdeckt, dass es immer dann auftaucht, wenn sie über einen Spielplatz geht. Noch verblüffender ist, dass ihre Bewegungen mit denen des gigantischen Ungeheuers übereinstimmen. Wenig später begreift auch Oscar, dass er in Seoul einen riesigen Roboter zum Leben erwecken kann. Während Gloria versucht, ihr Monster gutmütig werden zu lassen, verhält sich Oscars Roboter zunehmend aggressiver. Denn der eifersüchtige Oscar lässt damit seine Wut über Gloria aus. Nur Gloria und ihre Riesenechse können Seoul vor dem Untergang retten. Mit „Colossal“ hat Nacho Vigalondo ("Timecrimes") einen der originellsten Zukunftsthriller der letzten Jahre fabriziert. Geschickt vermengt der spanische Regisseur, gleichzeitig auch Drehbuchautor, seine bewegende Charakterstudie einer innerlich zerrissenen jungen Frau mit Elementen des Thrillers und Science-Fiction-Filmes. Gerade die Absurdität der Erzählung mit den im Geiste verbundenen Zwillingen Gloria/Riesenmonster macht viel von der Faszination des Filmes aus. Erstklassig Oscar Gewinnerin Anne Hathaway („Les Misérables“) in der Rolle der Alkoholikerin Gloria, daneben nicht weniger beeindruckend "Ted Lasso"-Star Jason Sudeikis als ihr Jugendfreund Oscar.

Die Legende von Paul und Paula | Paul (Winfried Glatzeder) und Paula (Angelica Domröse) kennen sich schon lange vom Sehen: Paula ist Verkäuferin an der Kasse einer Kaufhalle, Paul ihr Kunde. Aufgewachsen im gleichen Kiez von Ost-Berlin, gingen sie völlig unterschiedliche Wege. Paul hat Karriere gemacht und führt eine zur Farce gewordene Ehe. Paula bekam viel zu früh ein Kind, verpasste die Berufsausbildung und lebt nun allein mit zwei Kindern. Des Alleinseins müde, trägt sie sich mit dem Gedanken, eine "Versorgungsehe" mit dem älteren "Reifen-Saft" (Fred Delmare) einzugehen. Doch vorher will sie noch einmal so richtig "die Sau rauslassen". In einem Beatschuppen trifft sie Paul, und zum ersten Mal sehen sich beide bewusst, werden von einem leidenschaftlichen Verlangen erfasst. Paula gibt sich diesem Glücksgefühl kompromisslos hin, sieht darin die "große, unwiederholbare Liebe". Doch Paul scheut die eindeutige Entscheidung, fürchtet sich vor dem, was die Leute sagen könnten, will seine Position im Ministerium für Außenhandel nicht gefährden. Der Unfalltod ihres kleinen Sohnes wird für Paula schließlich zum Anlass, sich von Paul zu trennen. Als Paul erkennt, dass auch Paula für ihn zur großen Liebe geworden ist, beginnt er um sie zu kämpfen. Tagelang sitzt er vor Paulas Tür, um sie schließlich mit einer Axt einzuschlagen und seine Paula zurückzuerobern. Aber ihr Glück ist nur von kurzer Dauer. "Die Legende von Paul und Paula" war der erste wirkliche Kultfilm der DEFA - und zwar zu einer Zeit, als es einen solchen nach damaligem offiziellen Kunstverständnis und Sprachgebrauch gar nicht geben durfte. Regisseur Heiner Carow und Drehbuchautor Ulrich Plenzdorf schufen eine faszinierende Liebesgeschichte voller Heiterkeit, Poesie und Tragik. Das Publikum war begeistert von den ungewöhnlich spontanen Liebesszenen und von der Kritik an gesellschaftlichen Konventionen. Der große Erfolg des Films ist zweifellos auch der hinreißenden Darstellung des ungewöhnlichen Liebespaares durch Angelica Domröse und Winfried Glatzeder zu verdanken. Mitwirkende Musik: Peter Gotthardt Kamera: Jürgen Brauer Buch: Ulrich Plenzdorf, Heiner Carow Regie: Heiner Carow Darsteller Paula: Angelica Domröse Paul: Winfried Glatzeder Pauls Frau: Heidemarie Wenzel Reifen-Saft: Fred Delmare Professor: Rolf Ludwig Schießbudenbesitzer: Hans Hardt-Hardtloff Frau des Schießbudenbesitzers: Käthe Reichel Kollege Schmidt: Frank Schenk Kumpel: Dietmar Richter-Reinick Martins Freundin: Eva-Maria Hagen Martin: Jürgen Frohriep Colly: Christian Steyer und andere

Dr. Sommerfeld - Alte Träume, neue Liebe | Dr. Sommerfeld, Single im besten Alter, ist mit se...

Colossal | Der Alkohol hat sie aus der Bahn geworfen. Die New Yorker Schriftstellerin Gloria (Anne Hathaway) ist arbeitslos geworden, und nun steht sie auch ohne Lebenspartner und Wohnung da. Gloria beschließt, in ihre Heimatstadt New Hampshire zurückzuziehen. Dort lebt Oscar (Jason Sudeikis), ihr Freund aus Kindheitstagen. In seiner Bar kann Gloria erstmal jobben, was ihrer Alkoholsucht natürlich entgegenkommt. Zur selben Zeit verbreitet in Seoul ein neues Godzilla-Monster Angst und Schrecken. Gloria entdeckt, dass es immer dann auftaucht, wenn sie über einen Spielplatz geht. Noch verblüffender ist, dass ihre Bewegungen mit denen des gigantischen Ungeheuers übereinstimmen. Wenig später begreift auch Oscar, dass er in Seoul einen riesigen Roboter zum Leben erwecken kann. Während Gloria versucht, ihr Monster gutmütig werden zu lassen, verhält sich Oscars Roboter zunehmend aggressiver. Denn der eifersüchtige Oscar lässt damit seine Wut über Gloria aus. Nur Gloria und ihre Riesenechse können Seoul vor dem Untergang retten. Mit „Colossal“ hat Nacho Vigalondo ("Timecrimes") einen der originellsten Zukunftsthriller der letzten Jahre fabriziert. Geschickt vermengt der spanische Regisseur, gleichzeitig auch Drehbuchautor, seine bewegende Charakterstudie einer innerlich zerrissenen jungen Frau mit Elementen des Thrillers und Science-Fiction-Filmes. Gerade die Absurdität der Erzählung mit den im Geiste verbundenen Zwillingen Gloria/Riesenmonster macht viel von der Faszination des Filmes aus. Erstklassig Oscar Gewinnerin Anne Hathaway („Les Misérables“) in der Rolle der Alkoholikerin Gloria, daneben nicht weniger beeindruckend "Ted Lasso"-Star Jason Sudeikis als ihr Jugendfreund Oscar.

Aszendent Liebe | Die Berliner Sternwarte steht vor dem finanziellen Aus. Gegen den Willen des renommierten Physikers Robert von Reichenbach wird die Astrologin Lena Moosbach eingestellt, die sich rasch als Publikumsmagnet etabliert und die leeren Kassen des Planetariums füllt. Besorgt um den wissenschaftlichen Ruf der Sternwarte, spuckt Robert zunächst Gift und Galle gegen die neue Kollegin. Aber obwohl der nüchterne Astronom Horoskope aus tiefster Überzeugung ablehnt, verliebt er sich in die charmante Astrologin. Als sich jedoch herausstellt, dass sie ihren Doktortitel nur vorgetäuscht hat, fühlt Robert sich hintergangen.

Endstation Glück | Eine Weltreise mit ihrem Mann Georg, das Nordkap sehen und Feuerland, das war in den Jahrzehnten der Familienphase Helenes (Gundi Ellert) großer Traum. Nach Georgs Pensionierung sollte es endlich soweit sein. Doch nach seinem überraschenden Tod fällt die Reise flach, stattdessen erbt Helene einen kreditfinanzierten, stillgelegten Landbahnhof und sonst nicht viel. Helene ist traurig und wütend zugleich, so hat sie sich den Neuanfang in ihrem Leben nicht vorgestellt. Ihre beiden Freundinnen Rosina (Gudrun Landgrebe) und Luise (Barbara de Koy) versuchen, sie zu trösten und aufzubauen, haben aber mit ihren eigenen Veränderungen zu kämpfen. Rosina lebt noch ganz in ihrer Karriere als Musicalstar in den USA, Buchhändlerin Luise in ihrem Kokon aus Büchern und Theorien. Aber die Bühnen stehen bei Rosina nicht mehr Schlange und Luise wurde die Wohnung gekündigt. Und so scheint es eine gute Idee, zumindest vorübergehend zusammen in den Bahnhof zu ziehen. Der ehemalige Eisenbahner Arthur (André Jung), der im Bahnhof Wohnrecht auf Lebenszeit hat, kann die spontane WG nicht verhindern, obwohl er sein Bestes gibt, die drei Frauen zu vertreiben. Ein Neuanfang? Für Helene immerhin eine Chance, sich den Ansprüchen ihrer leicht chaotischen Tochter Corinna (Julia Nachtmann) zu entziehen. Alleinerziehend und im Gegensatz zu Helene ausgesprochen abenteuerlustig, erwartet Corinna von ihrer Mutter sowohl finanzielle Unterstützung als auch Betreuung für Tochter Lilly (Annika Piwaronas). Helene versucht sich zu verweigern. Doch die eingeübten Verhaltensweisen lassen alle drei nicht wirklich los: Helene neigt weiterhin dazu, all ihre Pläne aufzugeben, sobald ihr jemand ein schlechtes Gewissen macht, und Luise bleibt vom Sterben fasziniert. Rosina wiederum arbeitet sich an ihrem Vater im Altersheim ab, der sie auch nach Jahrzehnten noch für ihre Berufswahl verachtet und ihr Luise als Vorbild vorhält. Trotzdem, in kleinen Schritten schaffen es die drei, aus ihrem Zusammenleben im alten Bahnhof Kraft und Leichtigkeit für die Widerstände des Lebens zu schöpfen. Wann ist es Resignation, etwas als unveränderlich zu akzeptieren, wann ist es Einsicht? Wie viel Veränderung ist möglich, wie viel nötig und wieso soll man nicht auch manchmal beim Vertrauten bleiben? Es passiert gar nicht so viel Umstürzendes im heruntergekommenen Bahnhof, trotzdem wird in 'Endstation Glück' so manches alte Muster aufgebrochen und die Akzeptanz wächst, andere nach ihrer Fasson glücklich werden zu lassen. Autorin Nicole Walter-Lingen und Regisseurin Karola Meeder erzählen charmant und amüsant von Aufbruch und Beständigkeit. Und wenn Helene am Ende eine Entscheidung fällt, ist die vielleicht nicht bahnbrechend oder lebensverändernd. Aber diesmal hat sie sie selbstbestimmt getroffen.

Aus dem Leben | Die Grundschullehrerin Sabine Schuster (Ann-Kathrin Kramer) erleidet während einer Theaterprobe mit ihren Schülern überraschend einen Schlaganfall. In der Stroke Unit eines Krankenhauses können Ärzte ihr Leben retten, aber der Weg in den Alltag ist beschwerlich und ungewiss. Auch für Sabines Ehemann Stefan (Harald Krassnitzer), einen Forstwirt, ist nichts mehr, wie es war. Während Sabine in der Reha vieles, wie Sprechen oder Laufen, erst wieder mühsam neu lernen muss, passt Stefan das Haus im thüringischen Ilmenau an die Bedürfnisse seiner Frau an, in der Hoffnung, dass ihr das vertraute Umfeld guttut. Doch Sabine ist so enttäuscht von ihrem Zustand, dass sie sich zunächst gegen alles sträubt, was ihrer Genesung zuträglich ist. Aus Scham meidet sie den Kontakt zu ihrem gewohnten Umfeld, auch zu ihren besten Freunden Anna und Paul. Ihr fehlt die Arbeit als Lehrerin und das Wandern, eine Leidenschaft, die sie mit Stefan geteilt hat. Scheinbar verloren in den Mühlen des Pflegesystems, bringt die von Stefan organisierte neue Pflegerin Iryna mit ihrer ganz eigenen, optimistisch-fordernden Art neue Hoffnung. Sie animiert das Paar, das nach 25 Jahren Ehe ohnehin vor der Frage stand, wie es auch in Zukunft eine glückliche Beziehung führen kann, dazu, sich einander mitzuteilen. Eine ganz besondere Wanderung auf den Lieblingsberg des Paares bringt die Wendung. Sabine erkennt, dass sie kämpfen muss, um ihr Leben zurückzugewinnen. Fortan öffnet sie sich den Therapien und macht rasante Fortschritte. Das ermutigt sie auch, mit Stefan weiter an ihrer Ehe zu arbeiten. Sabine nimmt auch die Theaterproben mit ihren Schülern wieder auf, jetzt bei sich zu Hause. Bald schon kann Sabine aus eigener Kraft gemeinsam mit Stefan auf ihren Lieblingsberg steigen. Die Hoffnung auf ein Leben, wie Sabine und Stefan es vor dem Schlaganfall geführt haben, scheint greifbar nah. Die Beziehung zu Stefan ist wieder intensiver. Auch das Verhältnis zu ihrer 24-jährigen Tochter Annika, die aufgrund des Schlaganfalls der Mutter noch verunsicherter vor ihrer Zukunft stand, entspannt sich. Doch dann bekommt Sabine einen zweiten Anfall. Jetzt, da Sabine und Stefan mit der Möglichkeit konfrontiert sind, den Kampf gegen die Krankheit nicht gewinnen zu können, müssen sie sich fragen, ob ihre Liebe noch stark genug für ein gemeinsames Leben ist. Stefan scheint den Mut zu verlieren.

Downton Abbey | Das weltweite Phänomen Downton Abbey kehrt in einem spektakulären Spielfilm zurück. Die geliebten Crawleys und ihre unerschrockenen Mitarbeiter bereiten sich auf einen der wichtigsten Momente in ihrem Leben vor: Der König und die Königin erweisen dem Hause Grantham die Ehre und lösen damit eine Kettenreaktion an Skandalen, Romanzen und Intrigen aus, die die Zukunft von Downton in der Schwebe halten. Serienschöpfer Julian Fellowes schafft es, alles, was die Zuschauer über sechs preisgekrönte Staffeln hinweg weltweit liebgewonnen haben, nun zu einem großartigen Film-Erlebnis zu machen. Man darf mitfiebern, mitfühlen, sich an der wunderschönen Ausstattung und natürlich den scharfen Sprüchen der Dowager Countess erfreuen.

Das gestohlene Bild | Auktionator André Masson erhält einen Hinweis zu einem verschollenen Gemälde von Egon Schiele im elsässischen Mulhouse. Vor Ort findet er bei einem jungen Fabrikarbeiter tatsächlich das Original: ein 1939 verschwundenes, von den Nazis geraubtes Werk. Mit Unterstützung seiner Ex-Frau Bertina und seiner Praktikantin Aurore könnte der Fund zum Höhepunkt von Andrés Karriere werden. Dramatische Komödie (2024) aus Frankreich.

Aus dem Leben | Die Grundschullehrerin Sabine Schuster (Ann-Kathrin Kramer) erleidet während einer Theaterprobe mit ihren Schülern überraschend einen Schlaganfall. In der Stroke Unit eines Krankenhauses können Ärzte ihr Leben retten, aber der Weg in den Alltag ist beschwerlich und ungewiss. Auch für Sabines Ehemann Stefan (Harald Krassnitzer), einen Forstwirt, ist nichts mehr, wie es war. Während Sabine in der Reha vieles, wie Sprechen oder Laufen, erst wieder mühsam neu lernen muss, passt Stefan das Haus im thüringischen Ilmenau an die Bedürfnisse seiner Frau an, in der Hoffnung, dass ihr das vertraute Umfeld guttut. Doch Sabine ist so enttäuscht von ihrem Zustand, dass sie sich zunächst gegen alles sträubt, was ihrer Genesung zuträglich ist. Aus Scham meidet sie den Kontakt zu ihrem gewohnten Umfeld, auch zu ihren besten Freunden Anna und Paul. Ihr fehlt die Arbeit als Lehrerin und das Wandern, eine Leidenschaft, die sie mit Stefan geteilt hat. Scheinbar verloren in den Mühlen des Pflegesystems, bringt die von Stefan organisierte neue Pflegerin Iryna mit ihrer ganz eigenen, optimistisch-fordernden Art neue Hoffnung. Sie animiert das Paar, das nach 25 Jahren Ehe ohnehin vor der Frage stand, wie es auch in Zukunft eine glückliche Beziehung führen kann, dazu, sich einander mitzuteilen. Eine ganz besondere Wanderung auf den Lieblingsberg des Paares bringt die Wendung. Sabine erkennt, dass sie kämpfen muss, um ihr Leben zurückzugewinnen. Fortan öffnet sie sich den Therapien und macht rasante Fortschritte. Das ermutigt sie auch, mit Stefan weiter an ihrer Ehe zu arbeiten. Sabine nimmt auch die Theaterproben mit ihren Schülern wieder auf, jetzt bei sich zu Hause. Bald schon kann Sabine aus eigener Kraft gemeinsam mit Stefan auf ihren Lieblingsberg steigen. Die Hoffnung auf ein Leben, wie Sabine und Stefan es vor dem Schlaganfall geführt haben, scheint greifbar nah. Die Beziehung zu Stefan ist wieder intensiver. Auch das Verhältnis zu ihrer 24-jährigen Tochter Annika, die aufgrund des Schlaganfalls der Mutter noch verunsicherter vor ihrer Zukunft stand, entspannt sich. Doch dann bekommt Sabine einen zweiten Anfall. Jetzt, da Sabine und Stefan mit der Möglichkeit konfrontiert sind, den Kampf gegen die Krankheit nicht gewinnen zu können, müssen sie sich fragen, ob ihre Liebe noch stark genug für ein gemeinsames Leben ist. Stefan scheint den Mut zu verlieren.

Rogue Trader | Der aus einfachen Verhältnissen stammende Tom Walker (Paulo Andre Aragao) ist ein ehrgeiziger, junger Trader in einer großen Investmentbank. Er steigt schnell auf und trägt von einem Moment auf den anderen die Verantwortung für das komplexeste und wichtigste Portfolio der kriselnden Finanzinstitution. In dem Bemühen, die enormen Gewinnerwartungen der angeschlagenen Bank zu erfüllen, erfindet er ein illegales "Sparkonto", mit dem er die internen Kontrollmechanismen der Bank umgehen kann. Dadurch bringt er seinen Arbeitgebern Millionen ein. Nachdem die Bank durch Steuergelder vor dem Konkurs bewahrt wurde, wird Toms Erfolg ihm jedoch zum Verhängnis: Steigende Gewinnerwartungen lassen ihn die Kontrolle über sein eigenes System verlieren und er muss erkennen, dass er nur ein Bauernopfer in einem viel größeren, globalen Spiel ist. Der Film ist inspiriert von wahren Begebenheiten.

In Liebe eine Eins | Leni Bluhm ist eine alleinerziehende Mutter, deren ganze Liebe sich auf ihren Sohn konzentriert, nachdem der Vater sich aus dem Staub gemacht hat. Mutter und Sohn sind ein wunderbares Team, doch die Probleme beginnen, als Dominik in die Schule kommt. Leni meistert zwar ihr Leben mithilfe ihres liebenswerten Optimismus und ihrer älteren Freundin Ursula Sandrock, doch kann sie weder lesen noch rechnen. Als Dominik in die Schule kommt, kann sie ihm bei den Hausaufgaben nicht helfen. Schon bald gerät der Junge in schulische Schwierigkeiten. Dominiks Klassenlehrerin alarmiert das Jugendamt.

Die Frau des Nobelpreisträgers | Der amerikanische Schriftsteller Joe Castleman (Jonathan Pryce) bekommt mitten in der Nacht einen langersehnten Anruf: Die Schwedische Akademie hat ihn als Literaturnobelpreisträger ausgewählt! Seine Frau Joan (Glenn Close) sieht darin auch die Anerkennung ihres Lebenswerks an seiner Seite, für das sie einst als hochbegabte Nachwuchsautorin eigene Ambitionen hintangestellt hat. Zusammen mit Joan und Sohn David (Max Irons), der sich bei seinem ersten Roman schwertut, in die übergroßen Fußstapfen des weltberühmten Vaters zu treten, reist Castleman nach Stockholm, um die begehrte Auszeichnung in Empfang zu nehmen. An ihre Fersen heftet sich der aufdringliche Nathanial Bone (Christian Slater), der eine unautorisierte Biografie über Castleman schreiben will. Der investigative Autor weiß um die zahlreichen Affären des gefeierten Literaten, hat aber eine noch größere Enthüllungsstory im Auge. Mit gezielten Sticheleien versucht er, Joan ein Familiengeheimnis zu entlocken, das die Literaturwelt schon bald erschüttern würde. Nach außen hin bleibt sie wie gewohnt loyal. Während die Vorbereitungen für die Verleihung des Nobelpreises laufen, beginnt Joan jedoch ihr gemeinsames Leben mit Joe infrage zu stellen. Für ihre herausragende schauspielerische Leistung wurde Glenn Close 2019 für den Oscar als Beste Hauptdarstellerin nominiert und erhielt den Golden Globe Award 2019 in der gleichen Kategorie. Nuanciert verkörpert sie Joan Castleman, die es nach Jahrzehnten im Schatten ihres von Jonathan Pryce gespielten Mannes leid ist, dass ihr Anteil an seinem Werk untergeht. Regisseur Björn Runge inszeniert die Titelfigur in dem Kinodrama jedoch nicht als Opfer, sondern zeigt das Innenleben einer literarischen Symbiose, bei der ihr immer weniger vom Erfolg bleibt. Bei den Rückblenden wird Joan von Annie Starke dargestellt, der Tochter von Glenn Close.

Frühling in Paris | Paris, Montmartre, Frühling: Suzanne ist 16 Jahre alt, und ihre Altersgenossen langweilen sie zutiefst. Das alles ändert sich, als sie dem 35-jährigen Raphaël begegnet. Das junge Mädchen und der Theater-Schauspieler sind immer mehr fasziniert voneinander. Sie schweben durch das Viertel, tanzen verliebt durch die Straßen. Doch dann bekommt Suzanne Angst, dass sie etwas im Leben verpasst - das ganz normale Leben eines Mädchens in ihrem Alter. Die erste Regiearbeit der erst 21-jährigen Suzanne Lindon, die auch das Drehbuch verfasste und neben Arnaud Valois die weibliche Hauptrolle übernahm, ist mehr als nur eine kleine Sensation.

Femme | Der Dragkünstler Jules wird Opfer einer homophoben Attacke des insgeheim schwulen Preston. Als Jules Preston unerkannt wieder begegnet, beginnt er ihn zu daten. Sein Ziel: Er will ihn outen.

Ein Kuss von Beatrice | Claire (Catherine Frot) ist eine Hebamme mit Leib und Seele. Mit den Jahren jedoch sieht sie sich immer mehr mit den modernen, unpersönlichen Methoden der Krankenhäuser konfrontiert, die mehr auf Effizienz als auf Claires Einfühlsamkeit Wert legen. Sie beginnt, sich und ihre Fähigkeiten infrage zu stellen. Da erhält sie eines Tages einen Anruf von Beatrice (Catherine Deneuve), der frivolen und extravaganten früheren Geliebten von Claires verstorbenem Vater. Beatrice hat wichtige Neuigkeiten und möchte, nachdem sie vor 30 Jahren spurlos verschwand, Claire nun dringend wiedersehen. Mit der pflichtbewussten und zurückhaltenden Claire und der lebenslustigen Beatrice prallen Welten auf einander.

Beate Uhse - Das Recht auf Liebe | Der Film erzählt die beeindruckende Geschichte der Beate Uhse. Einer Frau, die ihr Leben dem Aufbau einer legendären Firma gewidmet hat. Mithilfe ihrer eindrucksvollen und starken Persönlichkeit trug sie maßgeblich dazu bei, mit ihren Ratgebern und zahlreichen Produkten Menschen und insbesondere Frauen zu einer lustvolleren, freieren Sexualität zu verhelfen. Dafür war Uhse bereit, einen hohen Preis zu zahlen, wurde sie doch diverse Male angezeigt, verklagt und sogar verhaftet. Dennoch setzte sie sich gegen alle Anfeindungen durch und verfolgte selbstbewusst ihren Weg. Die Biografie erzählt von dem Beginn der Karriere von Beate Uhse sowie dem Aufbau ihres Geschäftes bis zum Jahr 1972.

Die Bartholomäusnacht | Beste Hauptdarstellerin, Cannes Großer Preis der Jury, Cannes Nominiert für 1 Oscar® Frankreich, 1572: Der Protestant Henri de Navarre ist nach Paris gekommen, um die Katholikin Marguerite de Valois, Schwester König Charles IX., zu heiraten. Eingefädelt hatte die Hochzeit gegen den Willen von Marguerite ihre Mutter Catherine de Médicis, um den Religionskrieg in Frankreich zu beenden. Andererseits will sie aber auch die uneingeschränkte Macht für ihren Sohn Charles IX. und plant die Ermordung seines engsten Vertrauten, den protestantischen Generals Coligny. Als das Attentat fehlschlägt, laufen die Ereignisse aus dem Ruder. In der Bartholomäusnacht vom 23. auf den 24. August entfesselt die Pariser Bürgermiliz unter Anführung ihres Lieblingssohnes Anjou ein wahres Gemetzel unter den Hugenotten: 2000 bis 10.000 Protestanten sollen dem Massaker zum Opfer gefallen sein. Lediglich Henri und sein Vetter können entkommen, werden aber im Louvre gefangengesetzt. Margot, wie Marguerite genannt wird, ereilt dasselbe Schicksal, weil sie sich gegen ihre Mutter und Brüder auf die Seite der Unterdrückten schlägt - nicht so sehr aus Überzeugung, sondern eher aus Leidenschaft, denn in der Bartholomäusnacht rettete sie dem protestantischem Musketier La Mole das Leben, mit dem sie, unerkannt statt mit Henri ihre Hochzeitsnacht verbringt.

Die Frau des Nobelpreisträgers | Der amerikanische Schriftsteller Joe Castleman (Jonathan Pryce) bekommt mitten in der Nacht einen langersehnten Anruf: Die Schwedische Akademie hat ihn als Literaturnobelpreisträger ausgewählt! Seine Frau Joan (Glenn Close) sieht darin auch die Anerkennung ihres Lebenswerks an seiner Seite, für das sie einst als hochbegabte Nachwuchsautorin eigene Ambitionen hintangestellt hat. Zusammen mit Joan und Sohn David (Max Irons), der sich bei seinem ersten Roman schwertut, in die übergroßen Fußstapfen des weltberühmten Vaters zu treten, reist Castleman nach Stockholm, um die begehrte Auszeichnung in Empfang zu nehmen. An ihre Fersen heftet sich der aufdringliche Nathanial Bone (Christian Slater), der eine unautorisierte Biografie über Castleman schreiben will. Der investigative Autor weiß um die zahlreichen Affären des gefeierten Literaten, hat aber eine noch größere Enthüllungsstory im Auge. Mit gezielten Sticheleien versucht er, Joan ein Familiengeheimnis zu entlocken, das die Literaturwelt schon bald erschüttern würde. Nach außen hin bleibt sie wie gewohnt loyal. Während die Vorbereitungen für die Verleihung des Nobelpreises laufen, beginnt Joan jedoch ihr gemeinsames Leben mit Joe infrage zu stellen. Für ihre herausragende schauspielerische Leistung wurde Glenn Close 2019 für den Oscar als Beste Hauptdarstellerin nominiert und erhielt den Golden Globe Award 2019 in der gleichen Kategorie. Nuanciert verkörpert sie Joan Castleman, die es nach Jahrzehnten im Schatten ihres von Jonathan Pryce gespielten Mannes leid ist, dass ihr Anteil an seinem Werk untergeht. Regisseur Björn Runge inszeniert die Titelfigur in dem Kinodrama jedoch nicht als Opfer, sondern zeigt das Innenleben einer literarischen Symbiose, bei der ihr immer weniger vom Erfolg bleibt. Bei den Rückblenden wird Joan von Annie Starke dargestellt, der Tochter von Glenn Close.

Die zwei Gesichter einer Frau | In Pavia trifft der stadtbekannte Steuerberater Nino Monti im Bus auf eine alte kranke Frau, die sich später als seine Jugendliebe Anna Brigatti vorstellt. Nino ist auf einmal wieder besessen von ihr und trifft sie; doch ein befreundeter Arzt versichert ihm, dass Anna vor drei Jahren gestorben sei. Wie vom Wahnsinn getrieben versucht Nino seine verlorene Liebe wieder aufleben zu lassen … Dieser mystische Thriller von Dino Risi ist einer der letzten Filme mit Romy Schneider.  

Die Vertreibung der Elefanten | Das Leben der Bahnhofswärter Alfons und Bruno ist geprägt von einer täglichen Routine, die sie mit pedantischer Gründlichkeit ausüben. Auch wenn seit Jahren keine Fahrgäste mehr kommen, haben sie es nie versäumt, die stündlichen Warnsignale zu tätigen. Als eines Tages eine Gruppe Wandermusiker vor dem Ticketschalter auftaucht, wird Alfons’ geliebte Ordnung durcheinander gebracht. Bruno hingegen ?ndet Gefallen an dem lustvollen Leben der Musiker und beginnt die Regeln des Bahnhofs infrage zu stellen. Mitwirkende Musik: Andreas Pfeiffer Kamera: Mortimer Hochberg Buch: Milena Aboyan, Steve Bache Regie: Steve Bache Darsteller Alfons: Fritz Roth Milosz: Georg Tryphon Herr Schulze: Dominik Weber

In Liebe eine Eins | Leni Bluhm ist eine alleinerziehende Mutter, deren ganze Liebe sich auf ihren Sohn konzentriert, nachdem der Vater sich aus dem Staub gemacht hat. Mutter und Sohn sind ein wunderbares Team, doch die Probleme beginnen, als Dominik in die Schule kommt. Leni meistert zwar ihr Leben mithilfe ihres liebenswerten Optimismus und ihrer älteren Freundin Ursula Sandrock, doch kann sie weder lesen noch rechnen. Als Dominik in die Schule kommt, kann sie ihm bei den Hausaufgaben nicht helfen. Schon bald gerät der Junge in schulische Schwierigkeiten. Dominiks Klassenlehrerin alarmiert das Jugendamt.

Monky - Kleiner Affe, großer Trost | Ein elfjähriger Junge ist untröstlich, nachdem seine kleine Schwester an einer Krankheit gestorben ist. Erst als eines Tages ein munterer Gibbon-Affe in seinem Haus auftaucht, lebt er wieder auf und versucht seine Eltern von seiner wachsenden Gewissheit zu überzeugen, dass seine Schwester als Äffchen wiedergeboren wurde. Schwedischer Familienfilm mit dem ehrenwerten Anliegen, die Wirkung eines Todesfalls auf ein Kind darzustellen. Der Film lotet nicht sonderlich tief und weiß seine ernsten Elemente zudem nicht besonders geschickt mit dem fröhlichen Klamauk zu verbinden.

Sieger Sein | "Sieger sein" von Soleen Yusef erzählt die Geschichte der elfjährigen Mona (Dileyla Agirman). Sie ist mit ihrer Familie aus Syrien geflüchtet und startet das neue Leben an einer Schule im rebellischen Viertel Wedding: Dort herrscht Anarchie pur. Der Anfang ist hart. Sie kann kaum Deutsch und wird gemobbt. Dafür kann sie eine Sache richtig gut: Fußball spielen! Das entdeckt auch ihr Lehrer. Durch den Beitritt in das Mädchenteam entwickelt sie zusammen mit der Mannschaft Mut, Teamwork und jede Menge Siegerinnenwillen. "Sieger sein" ist ein Kinderfilm für Kids und Erwachsene, ein Film für Fußballfans und Fußballmuffel, ein Film über eine verlorene Heimat und ein neues Zuhause, ein Film über Flucht, Verlust und Kämpfe, für die es sich zu kämpfen lohnt. Für die kurdisch-stämmige Filmemacherin Soleen Yusef ist "Sieger sein" ein wahr gewordener Wunschtraum: Die Story des Flüchtlingsmädchens Mona, das ihre Schule zum Sieg kickt, ist an ihre eigene Geschichte angelehnt. Soleen hat das Drehbuch geschrieben und Regie geführt.

Gold | Ingenieur Rod Slater bekommt vom Management der Mine eine führende Position versprochen, wenn er einen waghalsigen Vorstoß auf eine Goldader riskiert. Slater akzeptiert, ohne zu ahnen, daß er nur als Werkzeug einer skrupellosen Spekulation dient. Denn statt auf eine Goldader gräbt er auf eine riesige Wasserader zu, die das ganze Bergwerk überfluten und vernichten soll. Denn die Manager wollen durch Goldverknappung und Verlagerung ihrer Anteile enorme Gewinne einstreichen. Den Tod tausender Arbeiter haben sie fest einkalkuliert...

In ihren Augen | Oscar®-prämierte Mischung aus Krimi und melodramatischer Liebesgeschichte vor dem Hintergrund der Militärdiktatur in Argentinien. Der Mord an einer jungen Frau lässt den Ermittlungsbeamten Espósito (Ricardo Darín) für die nächsten 25 Jahre nicht los. In seiner Pension beschließt er, einen Roman zu schreiben, um endlich Licht in einen seiner letzten ungelösten Mordfälle und die unerwiderte Liebe zu seiner Vorgesetzten zu bringen - beides Dinge, die ihn seit Jahrzehnten verfolgen.

Bis wir tot sind oder frei | In ihrem Kampf gegen das verkrustete Schweizer Justizsystem während der Jugendunruhen der 1980er Jahre findet die idealistische Rechtsanwältin Barbara Hug im Schweizer Berufskriminellen Walter Stürm einen unerwarteten Verbündeten - und sogar noch ein bisschen mehr. Doch nach erneuter Verhaftung wird Stürm in Isolationshaft suizidal. Und auch die chronisch kranke Hug vernachlässigt sich unter dem Druck der Situation so sehr, dass ihr Leben am seidenen Faden hängt … Ein von wahren Begebenheiten inspiriertes Liebesdrama, in dem das Streben nach sozialer Freiheit mit dem nach innerer Freiheit konkurriert.

Downton Abbey | Das weltweite Phänomen Downton Abbey kehrt in einem spektakulären Spielfilm zurück. Die geliebten Crawleys und ihre unerschrockenen Mitarbeiter bereiten sich auf einen der wichtigsten Momente in ihrem Leben vor: Der König und die Königin erweisen dem Hause Grantham die Ehre und lösen damit eine Kettenreaktion an Skandalen, Romanzen und Intrigen aus, die die Zukunft von Downton in der Schwebe halten. Serienschöpfer Julian Fellowes schafft es, alles, was die Zuschauer über sechs preisgekrönte Staffeln hinweg weltweit liebgewonnen haben, nun zu einem großartigen Film-Erlebnis zu machen. Man darf mitfiebern, mitfühlen, sich an der wunderschönen Ausstattung und natürlich den scharfen Sprüchen der Dowager Countess erfreuen.

In ihren Augen | Oscar®-prämierte Mischung aus Krimi und melodramatischer Liebesgeschichte vor dem Hintergrund der Militärdiktatur in Argentinien. Der Mord an einer jungen Frau lässt den Ermittlungsbeamten Espósito (Ricardo Darín) für die nächsten 25 Jahre nicht los. In seiner Pension beschließt er, einen Roman zu schreiben, um endlich Licht in einen seiner letzten ungelösten Mordfälle und die unerwiderte Liebe zu seiner Vorgesetzten zu bringen - beides Dinge, die ihn seit Jahrzehnten verfolgen.